Plus précisément, il y a le symboliste et il y a l’artisan, l’idéaliste puisant aux sources les plus anciennes et l’amoureux des matériaux, à la fois rêveur et terrien : de fait, fabricant de rêves de terre.

 

Un peintre du monde entier, mais d’avant la mondialisation ; un peintre de la terre et du ciel antérieurs aux dieux, ou tutoyant leur invention. Un homme dont l’incompréhension serait proche de celle des premiers hommes et qui aime la retrouver sur ses tableaux, qui aime en jouer avec des signes d’avant l’écriture.

 

Développant un vocabulaire qui s’éloignera autant que possible de la lisibilité, bien que recourant souvent aux figures de base de toute symbolique : le cercle, le carré, l’ove, l’escalier etc.

Au fil des ans, il a transformé des signes résolument lisibles en systèmes d’écritures plus aléatoires qui peuvent devenir complexes et envahir la toile de leur graphie joueuse.

 

Cet arbitrage permanent entre lisibilité et picturalité, entre ce que l’on peut vouloir faire

dire à la peinture et ce qu’elle se doit d’exprimer en propre, entre son assujettissement à

un discours ou à une pensée et la découverte de ce qu’elle est capable de produire par

elle-même, est sans doute le moteur interne le plus constant, et aussi le plus enfoui dans le travail de Jean Zuber.

 

Peut-être son incontrôlable secret, choyé comme une boule de cristal.

 

Nicolas Pesquès

Septembre 2017